10 tips och tricks för nybörjare – Hur lär jag mig att rita?

Om du är nybörjare inom teckning och måleri och har bestämt dig för att ta dig an denna nya, utmanande hobby, letar du förmodligen efter några tips som kan hjälpa dig. Endast genom regelbunden övning kan du bemästra en ny färdighet.

På den här sidan kommer vi att ge dig lite hjälp så att du inte bara börjar i blindo, utan kan börja rita och måla på ett mycket målinriktat sätt.

Tips: Köp ett set med målning efter nummer först så att du kan börja måla direkt.

1. Börja enkelt

Många blivande konstnärer blir ofta avskräckta när det gäller att komma igång. De intalar sig själva att de inte är tillräckligt bra och vågar inte ens börja. Men varje resa börjar med ett första steg. Därför bör du "bara" sätta igång. Resultatet är inte viktigt i början; övning ger färdighet.

Om du regelbundet utövar en hobby kommer du så småningom att bemästra tekniken. Detsamma gäller för teckning. Men precis som med sport är det viktigt att inte göra samma sak om och om igen. Istället bör du ta itu med nya utmaningar och specifikt öva på det du ännu inte är bra på.

2. Motiv för att starta ett företag

"Välj bara något enkelt", om det bara vore så enkelt. Men om du aldrig har ritat förut är det inte lätt att bedöma vad som är lätt och vad som är svårare än du föreställt dig.

Som en tumregel är motiv som består av enkla former och få detaljer lättast att rita. Exempel inkluderar en boll, ett äpple, en melon etc. Motiv med få detaljer inkluderar en banan, en tv, en lampa, ett enkelt hus och liknande föremål.

Börja inte med för många olika motiv samtidigt; det kan vara ett hinder. Så försök att rita en enda frukt först, snarare än hela fruktskålen.

3. Njut

Om du måste tvinga dig själv att rita och du inte tycker om det, råder vi dig att sluta omedelbart. Så om du inte är kreativ alls och inte gillar att rita, då bör du ärligt fråga dig själv varför du ens vill lära dig.

Om ett stressigt liv berövar dig glädjen i att rita regelbundet, då ska du definitivt inte tvinga dig själv att göra det. Att rita ska vara en hobby som du tycker om och som ger dig glädje och avkoppling.

4. Vilka material behöver jag?

När man är nybörjare och lär sig rita undrar man snabbt vilka material man ska köpa. Räcker det med en enkel kulspetspenna och ett anteckningsblock, eller ska man skaffa en dyr konstnärspenna och ett speciellt skisspapper?

Om du försöker lista ut om teckning är rätt hobby för dig kan du använda en enkel penna och ett anteckningsblock hemifrån. Men om du är beslutsam och säker på att du vill rita oftare och med större ambition är specialiserade material definitivt värda att överväga.

Du behöver inte köpa de dyraste märkena och av allra bästa kvalitet för att skapa bra teckningar. Du kan också uppnå bra resultat med billiga märken eller ritmaterial från Action. Det är inte materialet som gör en teckning till ett konstverk, utan konstnärens skicklighet. Låt dig inte frestas av billiga erbjudanden online, för även när du ritar och målar med siffror är billigt dyrt. Material av dålig kvalitet kan snabbt förstöra det roliga med att rita och måla.

Vi rekommenderar att man köper papper av god kvalitet. Skrivarpapper eller skolböcker fungerar inte; gå till din lokala secondhandbutik och köp en bunt skiss- eller ritpapper för mindre än 5 euro. Ritpapper är speciellt utformat för att ge en helt annan målarupplevelse än vanligt papper.

Huruvida du använder kulspetspenna, blyertspenna, färgpenna, fineliner eller ett annat material beror på konstnärens val av ritverktyg. Varje material har sina egna fördelar och nackdelar och erbjuder sina egna möjligheter.

5. Talang

Detta är en ganska personlig synpunkt; alla känner förmodligen någon som precis börjat med något och omedelbart blev väldigt bra på det. Det finns begåvade människor som inte har några svårigheter att lära sig något nytt och bemästra det på mycket kort tid; andra har tyvärr inte samma tur. Talang är dock inte en förutsättning för att lära sig något – inte ens när det gäller att rita.

Om du anser dig själv vara obegåvad uppmuntrar vi dig att öva oftare; du kommer att märka att du bemästrar teckning på nolltid.

6. För låga förväntningar

Du ska inte vara för kritisk mot dig själv. Dina förväntningar bör vara realistiska. Om du förväntar dig att vara en professionell konstnär inom en vecka, så har jag tyvärr dåliga nyheter. Sätt realistiska förväntningar och acceptera dina misstag. Då kommer du att lära dig av dem och fungera bra på nolltid. Kom ihåg att när du lärde dig att gå reste du dig upp fler gånger än du föll.

7. Tillämpning av en gradvis svårighetsskala

Vissa nybörjarkonstnärer börjar omedelbart lära sig alla detaljer och skuggningar av nya motiv för att uppnå ett vackert och realistiskt resultat så snabbt som möjligt. Grundprinciper som perspektiv, rena konturer, komposition, ljus, skugga och ton faller dock ofta utanför ramen för vad de lär sig. Vi rekommenderar att man gradvis ökar svårighetsgraden.

Istället för att omedelbart börja med att rita ett huvud, inklusive ansiktsdetaljer, hår, rynkor och skuggning, öva först på att bara rita ögon, näsa, mun eller öron. När du är säker på det, gå vidare till huvudets form och placeringen av dessa ansiktsdelar på pappret. Öva sedan på frisyrer och slutligen lägg till skuggor.

Denna gradvisa svårighetsgrad säkerställer att du kan förfina dina teckningar gradvis och undvika att kasta bort allt. Detta bidrar till en bättre och definitivt roligare inlärningsupplevelse.

8. Öga för detaljer

En lekmans öga kommer förmodligen bara att se en halverad banan ovanför. Men en konstnär med ett genuint öga för detaljer ser mycket mer än bara en frukt. Vad ser du som nybörjare?

Efter att ha ritat ett tag kommer du oundvikligen att utveckla ett öga för detaljer. Men du kan också medvetet skärpa detta öga genom att träna din uppfattning av din omgivning. Detta kommer att hjälpa dig att se fler aspekter du kan rita för att göra din teckning mer realistisk.

För det första är bananen inte en perfekt oval form. Så det vore inte rätt att rita en halvmåne och måla några svarta fläckar på den och sedan kalla den en banan. Särskilt baksidan har ett stort mellanrum i formen mot slutet.

Bananen är inte helt gul; den har några svarta fläckar, bruna fläckar och ljusorange fläckar. Om du tittar noga kan du också se en skillnad i ljuset. Bananen börjar mycket ljusare gul och blir mörkare gul mot slutet.

För att göra bananen realistisk får man inte glömma bananens mittpunkt. Om man tittar noga kan man se att inte alla linjer är raka. Linjerna är böjda, bananen är inte lika tjock i varje punkt och mittpunkten är inte en enda vit prick, utan snarare nyanser av gult.

Bananens skugga kompletterar bilden och skapar den mest realistiska effekten. Droppskuggan är placerad under bananen, och en del av skuggan syns också i stillbilden.

9. För tjocka konturer

Det är vanligt att nybörjare gör sina konturer väldigt djärva och tydliga. Det är också vanligt att nybörjare trycker för hårt när de ritar, vilket resulterar i mycket tjocka linjer. För att förbättra denna aspekt av teckningen rekommenderar vi övningar för att öva på att rita linjer smidigt. Vi har hittat en omfattande ritguide åt dig som förklarar övningar för att lösa linjer, grunderna och mycket mer från A till Ö. Läs den här!

Generellt sett bör linjer dras löst, lätt och diskret till en början. Allt eftersom du gör skissen mer levande kan du gradvis öka trycket. För att undvika att trycka för hårt, håll pennan korrekt. Vi förklarar hur du gör detta i tips 14.

10. För lite kontrast

Nybörjare är ofta tveksamma när det gäller att rita skuggor. Även om skuggor kan appliceras på nästan vilken teckning som helst, är det vanligtvis ingen skillnad i skuggornas höjd; skuggan är antingen en enhetlig grå eller helt svart. Men variationer skapar starkare kontraster, vilket gör att skuggorna blir skarpare och kan göra skuggorna riktigt mörka och din teckning mycket realistisk.

11. Fullständig radering

När man börjar rita och redan har en konkret idé om vad man vill rita, tenderar man ofta att sudda ut. Det är inte vad man föreställt sig, så man suddar ut sitt misstag, torkar snabbt bort det med handen, blåser och fortsätter. Det är en teknik för att acceptera sina misstag och lämna linjerna som de är, särskilt om ens färdigheter ännu inte är tillräckligt avancerade för att förbättra dem. Ordspråket gäller även här: Man reste sig oftare än man föll när man lärde sig gå.

Problem med suddgummin är särskilt tydliga när du har tryckt för hårt på dina linjer eller använt en penna som är för mjuk. Nybörjare ritar vanligtvis med HB-pennor, som har en genomsnittlig hårdhet och, beroende på märke, är ganska mjuka och ger en mörk färg. För skissning rekommenderar vi F-pennor, och ännu bättre, H-pennor. Som nybörjare är låga H-värden som H, H2 och H3 tillräckliga, men gå inte högre än H4.

Ett annat vanligt problem som suddgummin orsakar är pappersskador. Vi kommer inte att gå in på detaljer om papperets gramvikt, men skrivarpapper, högskolepapper eller anteckningspapper som alla har hemma som standard är mycket tunt. Därför skrynklar sig detta papper mycket lätt. De flesta hobby- och studentritningspapper är något tjockare. För den ultimata målarupplevelsen rekommenderar vi extra starkt papper. Även om det är betydligt dyrare än skrivarpapper är det värt investeringen eftersom det låter dig uppleva den genuina känslan av att måla, och den känslan är obeskrivlig.

12. Sluta jämföra dig själv

En mentor inom konstyrket kan vara en källa till inspiration och kunskap. Det är generellt sett en bra idé att välja förebilder som du ser upp till, hämtar inspiration från och vill lära av närhelst det är möjligt.

Det du behöver inse själv är att ingen plötsligt vaknade upp och började rita och blev en supertalang. Alla kända konstnärer har ägnat år eller till och med årtionden åt att förfina sina tekniker, linjer, skuggor och konturer. Så jämför dig inte med dina förebilder, utan försök att lära av dem!

13. Spara allt!

Spara alla dina skisser och teckningar; vi rekommenderar att du inte slänger något. Äldre skisser är det enda sättet att mäta dina framsteg. Även äldre försök som misslyckats är en källa till motivation när du ser tillbaka och hur långt du har kommit.

Utmana dig själv att rita om en teckning varje år, spara alla skisser, försök och slutresultat, och se tillbaka över tid för att se de enorma framsteg du har gjort!

14. Undvik smärta i handen när du ritar

Människor är generellt vana vid att hålla fingrarna så lågt som möjligt på ritinstrumentet, nära pappret, vilket är förståeligt, men inte ergonomiskt. Trycket på pennan eller blyertspennan blir enormt, mycket större än när ritinstrumentet hålls högt. Att hålla ritinstrumentet lågt kan orsaka betydande obehag i händer och handleder.

För att illustrera nästa punkt ber vi dig att plocka upp en penna, hålla den lågt och vara uppmärksam på din synvinkel på pappret. Lyft sedan pennan högre och lägg märke till den stora skillnaden i din synvinkel när du håller pennan högre. Den mest ideala positionen är denna: pennan vilar löst i din hand och din hand greppar hela pennans längd. Din tumme och pekfinger är inte på samma höjd; istället är din tumme bara något ovanför den. För större precision kan du föra din tumme och pekfinger lite närmare varandra.

För att undvika att du av misstag smetar ut din teckning med handen kan du lägga ett papper under eller använda speciella rithandskar.

15. Fokusera på det väsentliga

När man lär sig att rita är det viktigt att behärska grunderna. Dessa inkluderar element som linjer, konturer och skuggor. Dessa principer utgör grunden för all teckning, och utan en gedigen förståelse för dem kan det vara svårt att gå vidare till mer avancerade tekniker.

Det är viktigt att ta god tid på sig och inte stressa igenom grunderna. Det kan innebära att man upprepar samma tekniker och övningar flera gånger tills de blir en självklarhet. Detta kommer att bygga en solid grund som kommer att fungera bra för dig när du fortsätter att utveckla dina färdigheter och utforska nya tekniker.

Det kan vara frestande att omedelbart ta itu med mer komplexa teckningar, men att ta sig tid att behärska grunderna kommer att löna sig i längden. Det är bättre att behärska grunderna än att kämpa med avancerade tekniker som du inte är redo för.

Kort sagt, stressa inte in i grunderna. Ta istället god tid på dig och fokusera på att bemästra grunderna i linje, form och värde. Detta kommer att lägga grunden för en framgångsrik och tillfredsställande ritresa.

16. Använd referensfoton

Att använda referensfoton kan vara ett användbart verktyg när man lär sig att rita. De kan ge inspiration och fungera som utgångspunkt för dina teckningar. Genom att observera verkliga föremål, människor eller scener kan du träna din observationsförmåga och skapa mer exakta teckningar.

Det är dock viktigt att inte bara kopiera fotot. Använd fotot som referens och lägg till din egen kreativa touch. Detta gör att du kan utveckla din egen stil och tänka utanför ramarna. Försök att fånga essensen av det du ser i referensfotot snarare än att försöka återskapa det exakt.

Att använda referensfoton kan också vara ett bra sätt att öva på specifika tekniker eller stilar som du är intresserad av. Att arbeta utifrån ett referensfoto låter dig fokusera på en specifik aspekt av teckningen, till exempel att fånga ljus och skugga eller utveckla en specifik färgpalett.

Kort sagt, referensfoton kan vara en värdefull resurs för att lära sig rita. Använd dem som utgångspunkt och låt din kreativitet flöda när du lägger till din egen prägel på dina teckningar.

17. Var inte rädd för att göra misstag

Att göra misstag är en normal del av inlärningsprocessen när det gäller att rita. Faktum är att misstag faktiskt kan vara fördelaktiga, eftersom de ger möjligheter att lära sig och växa. Var inte rädd för att prova nya saker, experimentera med olika tekniker eller lämna din komfortzon.

När du gör misstag, omfamna dem och se dem som läromöjligheter. Du kan använda de misstag du gör för att identifiera möjligheter till förbättring och utmana dig själv att hitta nya lösningar. Kom ihåg att alla konstnärer, oavsett hur erfarna de är, gör misstag då och då.

18. Ta pauser

Att ta pauser från ett projekt kan vara lika viktigt som den tid du lägger på att rita. Detta kan hjälpa till att hålla ditt perspektiv fräscht och förhindra utbrändhet. Om du har fastnat eller är frustrerad, ta en paus och gör något annat ett tag. Gå en promenad, sträck på dig eller titta helt enkelt på din teckning från ett annat perspektiv.

Att ta en paus från din teckning kan också hjälpa dig att se på den med nya ögon och identifiera områden som behöver förbättras. Det är lätt att gå vilse i detaljerna, men att stanna upp och titta på den större bilden kan hjälpa dig att se saker från ett annat perspektiv.

19. Experimentera!

Att experimentera kan vara ett bra sätt att utöka dina färdigheter och kunskaper som nybörjare. Att prova material som kol, bläck eller akvareller låter dig utforska de unika egenskaperna hos varje medium och upptäcka hur du kan använda dem för att skapa olika effekter i dina teckningar.

Genom att experimentera kan du inte bara förbättra dina tekniska färdigheter utan också upptäcka nya tekniker och stilar som du annars kanske inte skulle ha upptäckt. Du kanske upptäcker att du gillar en viss typ av penna mer än andra, eller att du har en naturlig fallenhet för en viss teknik.

Det är också en bra idé att experimentera med olika ytor, som papper, duk eller trä. Varje yta har sina egna egenskaper och kan påverka hur mediet appliceras och slutresultatet av din teckning.

20. Att rita till livet

Sist men inte minst! Att rita från livet är en viktig del av att lära sig rita och förbättra dina observationsfärdigheter. Genom att rita verkliga föremål, människor eller djur lär du dig att fånga de unika detaljerna och proportionerna som gör varje motiv unikt. Detta kan vara särskilt användbart för att förbättra din förmåga att rita realistiskt.

Att skapa stillebenmålningar hemma eller ta kurser i att rita från verkligheten är bra sätt att börja rita. Du kan också rita från fotografier, men det är viktigt att komma ihåg att att rita från verkligheten ger en mer direkt och uppslukande upplevelse.

När du tecknar från livet, fokusera på att observera ditt motiv så noggrant som möjligt och var uppmärksam på detaljer som skuggor, högdagrar och motivets form. Det är också viktigt att ta god tid på sig och inte stressa fram processen. Ju mer tid du lägger på att observera och teckna från livet, desto bättre blir dina observationsförmågor.

Kort sagt, att teckna från livet är en viktig del av att lära sig teckna och förbättra dina observationsfärdigheter. Skapa stillebenmålningar hemma, ta lärdomar om att teckna från livet eller rita från fotografier för att komma igång. Ju mer du övar på att teckna från livet, desto bättre blir dina färdigheter.

slutsats

Sammanfattningsvis kan det vara en rolig och givande upplevelse att lära sig rita, men det kräver tid, tålamod och uthållighet. Tipsen i den här artikeln hjälper dig att komma igång.

Från låga förväntningar till att förstå talangens roll och experimentera med olika medier, är varje tips utformat för att hjälpa dig att utveckla dina färdigheter och lyckas med att rita.

Fokusera på grunderna, använd referensbilder, ta ansvar för dina misstag och ta pauser när du behöver dem. Att rita från livet är också en viktig del av att förbättra dina observationsförmågor.

Framför allt, njut av processen att lära sig rita! Det kommer att finnas upp- och nedgångar längs vägen, men med tålamod och uthållighet kommer du att bli förvånad över vad du kan åstadkomma.

Använd dessa tips för att komma igång, och glöm inte att ha kul och njuta. Glöm inte att dela dina resultat med oss ​​🙂 ?

Lycka till!

Vanliga frågor

Vilka är grunderna för att lära sig rita?

Grunderna i teckning inkluderar behärskning av linjer, former och värden, samt en förståelse för proportioner och perspektiv. Dessa element utgör grunden för all teckning, och det är viktigt att ta sig tid och fokusera på att behärska dessa element innan man går vidare till mer avancerade tekniker.

Vilka material behöver jag för att börja rita?

För att börja rita behöver du några grundläggande material som papper, pennor och suddgummin. Med tiden kanske du vill experimentera med olika medier som träkol, bläck eller akvareller.

Är talang viktigt när man lär sig att rita?

Även om naturlig talang kan vara en fördel, är det inte en förutsättning för att lära sig rita. Med övning och engagemang kan vem som helst utveckla sina färdigheter och bli en begåvad konstnär.

Vad måste jag skriva under när jag börjar?

När du börjar är det viktigt att rita en mängd olika motiv, inklusive stilleben, landskap, människor och djur . Att experimentera med olika motiv hjälper dig att utöka dina färdigheter och kunskaper.

Är det normalt att göra misstag när man lär sig att rita?

Ja, att göra misstag är en normal del av inlärningsprocessen. Se dina misstag som möjligheter att lära sig och växa, och var inte rädd för att prova nya tekniker.

Hur kan jag förbättra mina observationsfärdigheter när jag tecknar till liv?

För att förbättra dina observationsfärdigheter när du tecknar från livet, observera ditt motiv så noggrant som möjligt och var uppmärksam på detaljer som skuggor, högdagrar och motivets form. Ju mer tid du lägger på att observera och teckna från livet, desto bättre blir dina observationsfärdigheter.